在摇滚元素的融入下，这首歌听起来较着欢畅了很多。华明此次的演唱，仿佛是在表达一种光荣，光荣本身从一段磨难中走了出来，是以很高兴很欢乐。
“刚才我已经给大师示唱过灵魂音乐气势的唱法，现在我来仿照一下蔡心妍的悲情唱法，请大师细心体味。实在大师细心留意的话，刚才的灵魂音乐气势的唱法，我在编曲上的气势是非常简练非常洁净的，除了主旋律，根基没用太多的和弦和别的气势及节拍，就是洁净。”
“遵循你刚才的说法，同一首歌由分歧的人来演唱的话，会有分歧的特性，你能够从专业的角度来为大师解读一下这一点吗？”盛亚平把话题引入了对歌曲本身的深度分解这一块来。
终究轮到华明来再一次演唱《不管有多苦》这首歌了。
很明显，《不管有多苦》这首歌，固然是华明为蔡心妍写的，但从华明本身唱出来，结果较着比蔡心妍唱得还好。
“那这是不是说了然她的程度不如你呢？”
华明的一歌五唱，让他们的情感像是坐了一趟过山车，在分歧的情感之间跌宕起伏地窜改，让他们完整来不及反应，美满是跟着华明的歌声和音乐在走，连掌声都健忘献给华了然。
这个话题过后，节目持续录制，蔡心妍又演唱了几首歌，而华明这连络这些歌曲，说出了他在创作上的一些理念。
在开端演唱之前，华明决计说了然一下两个版本之间的分歧编曲气势不同。
节目很快就进入了最后的环节，大师等候已久的灵魂音乐演出。
这一次，华明吉他伴奏的曲风，在摇滚的根本上，又插手了一些嘻哈的元素，他的演唱也变得更随便，但整首歌听起来，确切在随便中多了一些怒斥的气愤意味。
“她能够唱不出这类味道来。”
全场温馨了下来。
“大师所说的灵魂音乐，实在要求歌手的声音必须有很强的穿透力，也就要求歌手的音色比较清脆才有更大的能够。而蔡心妍的音色是清脆中带点沙哑的那种，以是穿透力要差点，强求她来唱出灵魂音乐的味道是很难的。但她的音色又很有辨识度，唱出来的味道更加的悲情和伤感。大师不感觉她所唱出来的味道，不是另有一番风味吗！
华明开端演唱悲情版本。
“只不过你要绝望了。因为这首歌由蔡心妍来唱，有她的特性和奇特的味道，而由我来唱，则是别的一种气势和味道，不能简朴地将二者放在一起来比较。”