实际上，大师都感觉，安忆就算是拿她之前为那些词作所配的画，来插手这一次的“王摩诘国画大师赛”，她都能够轻松碾压其他参赛者，只是因为她在诗词范畴的气力，真的和其别人，不在一个水准线上。
《纳兰词》不但在清朝词坛享有很大名誉，在全部中国文学史上也占有光彩夺目的一席之地。纵观纳兰性德的词风，清爽隽秀、哀感顽艳，颇近南唐后主。而他本人也非常赏识李煜，他曾说：“花间之词如古玉器，贵重而分歧用；宋词合用而少贵重，李后主兼而有其美，更饶烟水迷离之致。”别的，他的词也受《花间集》和晏几道的影响。
纳兰性德的浩繁词作触及爱情友情、边塞江南、咏物咏史及杂感等方面，写景状物关于水、荷尤多，固然以作者的身份经历，他的词作数量未几，眼界也并不算开阔，但是因为诗缘情而旖旎，而纳兰性德是极其脾气中人，因此他的词作尽出佳品，况周颐在《蕙风词话》中誉其为“国初第一词手”。
明显她每次都为这些词，题上了“纳兰性德”、“纳兰容若”的名号，明显是奉告大师，这些词就是出自这位大词人之手，但是，大师却完整将“纳兰性德”就当作了是安忆专门写诗作词的笔名，另有安忆的诗迷表示，安安教员的这个笔名，非常唯美成心境……当然，也有人感觉，安安教员挺中二的，竟然取了四个字的笔名。
安忆的这幅国画，所表示出来的那种极致的反差感，恰是它能够令观众们，感遭到前后对比的激烈落差感的底子启事。
安忆实在已经为纳兰性德的很多词作，配了画，比如说那首含有“当时只道是平常”的词作，另有其他美好的纳兰词，她都在闲暇时，做了这件事。
那种“最后的夸姣”越是令人感到甜美，同时当它只是属于畴昔，实际却已经完整落空了这类夸姣时，它所带给观众们的感受，则是极致的哀痛！
不但仅是何子平，另有那些本来就对古诗词非常有研讨的评委，他们一开端只是被安忆的这幅画作给迷住了，厥后则被这首词作完整征服！
之前评委们和观众们，是被安忆的画作震惊，而现在，他们越是咀嚼这首纳兰性德的代表作，就越是体味到了这首词的绝好表情！
就像对一部悲剧作品来讲，如何让悲剧变得更加震惊民气呢？
而令如许一幅独属于安忆气势的传世之作升华的，恰是如许一首以“人生若只如初见”开首的《木兰花令》！